本书重点考察清代嘉庆道光年问（1796—1850）江南文人与女性的交游唱和以及相应的文学创作。“闺阁”，指能诗善文的闺阁女诗人；“画舫”，得名于清代中期出现的几部记载江南城市轶事的笔记，在书中借指那些与文人唱和的“名妓”。嘉道文人对“闺阁”与“画舫”的书写中，存在着一些相同的特点，这反映了他们独特的女性观念，并折射出他们特殊的生存状态。 男性对女性的态度、与女性的关系、对女性的书写是女性自身创作的最好参照，故本书以文人与女性的关系作为研究重点，从“闺阁”与“画舫”两个角度切入，探讨嘉道时期江南文人对女性的书写和现实之间的差距，以及这种差距折射出来的文人心态和社会风尚。

《闺阁与画舫:清代嘉庆道光年间的江南文人和女性研究》重点考察清代嘉庆道光年问（1796—1850）江南文人与女性的交游唱和以及相应的文学创作。“闺阁”，指能诗善文的闺阁女诗人；“画舫”，得名于清代中期出现的几部记载江南城市轶事的笔记，在书中借指那些与文人唱和的“名妓”。嘉道文人对“闺阁”与“画舫”的书写中，存在着一些相同的特点，这反映了他们独特的女性观念，并折射出他们特殊的生存状态。

《闺阁与画舫:清代嘉庆道光年间的江南文人和女性研究》重点考察清代嘉庆道光年问（1796—1850）江南文人与女性的交游唱和以及相应的文学创作。“闺阁”，指能诗善文的闺阁女诗人；“画舫”，得名于清代中期出现的几部记载江南城市轶事的笔记，在书中借指那些与文人唱和的“名妓”。嘉道文人对“闺阁”与“画舫”的书写中，存在着一些相同的特点，这反映了他们独特的女性观念，并折射出他们特殊的生存状态。

《女性书写文化》著者通过自传、小说、历史分析、实验性文章，以及评论性文字等不同文类，为我们反思性别政治、种族历史以及写作文化中的道德两难提供了全新的视角。全书共分四部分十二章：第一部分包括短篇小说、实验话剧和个人日记，作者以各自亲身经历表达了女人类学者在事业、家庭与亲情之间的艰难抉择；第二部分是对人类学经典作品与知名学者的重读与全新发现，这里既有《菊与剑》的作者露丝·本尼迪克特对多元文化的倡导，又有对《紫颜色》的作者艾丽丝·沃克的书写政治的研究；本书的第三部分主要是对被边缘化了的另类文化的发掘与书写；本书的第四部分收录了流散中的中国女性经验，她们痛苦地挣扎于家庭与异国文化之间，最终依靠个人觉醒与奋斗赢得各自的幸福与自由。在多元文化视野下，本书既是对男权文化的一次清算，又是对女性自己的文化的一种彰显。 《女性书写文化》是从事女性文化研究的学者不可多得的...(展开全部)

《女性书写的逃逸路线:自己的房间》开宗明义告诉你，女人要写作一定要有自己的房间和每年五百英镑的收入。吴尔芙以自己为例，一个过世的姑妈给了她一笔遗产。她相信女人必需要先有经济物质条件的稳定，才能拥有时间和空间。而何谓"自己的房间"？最粗浅最直接的定义，就是女人要有一个属于自己的空间，这个房间可以上锁，锁上之后谁都不可以进来，当然这个实体的"自己的房间"，更可以延伸成为心灵的空间、思考的空间、创作的空间。

《女性书写的逃逸路线:自己的房间》开宗明义告诉你，女人要写作一定要有自己的房间和每年五百英镑的收入。吴尔芙以自己为例，一个过世的姑妈给了她一笔遗产。她相信女人必需要先有经济物质条件的稳定，才能拥有时间和空间。而何谓"自己的房间"？最粗浅最直接的定义，就是女人要有一个属于自己的空间，这个房间可以上锁，锁上之后谁都不可以进来，当然这个实体的"自己的房间"，更可以延伸成为心灵的空间、思考的空间、创作的空间。

清代是中国古代诗学的繁盛阶段，无论是诗学理论著作还是诗学流派之多，都可以说是空前的。然而，尽管清代诗学著作、理论流派是那样纷繁复杂，呈现出“众语喧哗”的局面，但在其纷乱的形态下，仍然隐含着某些规律和必然性，也就是说，看似杂乱的、各说各话的众多诗学理论，其实都潜隐着某些共同的话语规则；任何一种诗学的言说，都是遵循着特定的话语规则的。了解这些话语规则，对于提纲挈领、以简驭繁地把握清代诗学，无疑具有重要意义。本书的就是试图探讨和揭示清代诗学所遵循的话语规则。

谈读书，说掌故，讲人物， 这是一部徘徊在书与人之间的“文人”之书， 文坛往事娓娓道来，书中故人历历在目， 作者以其温婉大气的笔触，同情之了解的态度， 深入到中国文化肌理之中， 深沉深刻，感人动人。

谈读书，说掌故，讲人物， 这是一部徘徊在书与人之间的“文人”之书， 文坛往事娓娓道来，书中故人历历在目， 作者以其温婉大气的笔触，同情之了解的态度， 深入到中国文化肌理之中， 深沉深刻，感人动人。